Vite, giochi e sogni inabissati
nei legni degli scafi di Lampedusa

• redazione
• 15 Giugno 2018
• Categorie: Arti & Culture, In evidenza, Incontri ad Arte, Romagna 50
• Tags: belgio, bruxelles, europarlamento, europeismo, lampedusa, Manuela Cuoghi, musei, profughi, romagna, solidarietà

(14.10.2016)

I sogni non annegano. Riaffiorano. Naufragano. Migrano da una mente all’altra e trovano ospitalità nelle case, nelle opere di chi li riconosce come propri. I sogni di chi fugge dalle guerre hanno trovato riparo e racconto nella mostra Touroperator di Massimo Sansavini appena conclusa nei Musei San Domenico a Forlì e pronta a ripartire per nuovi porti (a Bruxelles, Parlamento europeo, sala Altiero Spinelli; adesso in mostra nella Rocca di Longiano, borgo ideale di “Airone”).

Un viaggio, quello dell’artista forlivese formatosi a Ravenna, verso Lampedusa per recuperare parte degli scafi dei migranti e poi l’ascolto della materia, la ricerca di un alfabeto e il racconto di chi non ce l’ha fatta ad arrivare in Europa. Nell’opera 13 ottobre 2013 l’acqua del mare, trasparente nella gamma dei blu e degli azzurri, contiene in una dimensione statica del tempo forme minime e compiute. I colori (dominano i primari) ricordano quelli dei giocattoli dei bambini alla fine di una giornata, quando sul pavimento della loro stanza, in perenne movimento e mutamento, galleggiano i loro pensieri, le loro fantasie, le loro inconsapevoli proiezioni verso il futuro: “Dai, facciamo che io ero e tu eri e volevamo…”.

Dentro il quadrato 150 x 150, in un bellissimo gioco cromatico di disposizione delle forme nello spazio, la mente cerca il filo conduttore all’interno di quell’alfabeto. Basta poco e l’acqua, sempre più densa, è mossa da un vento di voci che soffiano dal profondo. “Le parole” cercano un loro ordine, il rapido movimento dell’occhio da un elemento all’altro genera inquietudine.

Per capire cerco risposte nelle immagini fotografiche che corredano la mostra: scafo di legno di una vecchia imbarcazione MO679; groviglio di corde che fanno un’unica materia dei barattoli di cibo in scatola con scritte in arabo e in francese, chiavi inglesi, spazzolini da denti, maglie di ferro di grosse catene. Sento l’odore della paura e i nomi delle persone che si spezzano nella chiamata di quella calca umana. I vapori del gasolio hanno sostituito l’aria. La barca troppo carica di “merce umana” compie il suo ultimo viaggio. Imbarca acqua. È questione di poco. Il “carico” scivola in mare, nulla può la stella che protegge i migranti, e diventa titoli su fogli di carta chiamati giornali. Il quarkcode, attivato da uno smartphone, mi consegna le cronache di quel 3 ottobre 2013: 336 annegati nella Baia dei Conigli a Lampedusa. “Strage di migranti, barcone a picco, centinaia di morti” (la Repubblica); “Lampedusa, la più grande tragedia del mare” (Sole 24 Ore); “Strage sul barcone dei migranti” (Corriere della Sera).

Ho scelto un’opera, un’opera per raccontare il senso di questa mostra che a me è parsa un’artistica e poetica marcia della pace. Una mostra dall’alto profilo estetico, condizione ideale perché il messaggio venga accolto e perché si trasformi in impegno civile sul fronte del diritto e in una maggiore consapevolezza delle colpe dei trafficanti d’armi che alimentano i conflitti in Africa innescando le migrazioni di massa. I sogni non annegano e le parole di legno raccontano di migrazioni forzate, di muri e di tanti bambini ai quali dovrebbe essere riconosciuto un passaporto internazionale. Garantire il diritto alla vita fino alla maggiore età non sarebbe solo un gesto umanitario ma una forma di garanzia per il futuro di un mondo governato da gente troppo vecchia e troppo egoista, incapace di guardare oltre l’orizzonte del tempo che resta della propria vita. •